Bando di concorso

CONCORSO D’ARTE GALLERIA FEU!LAB
“PRENDERSI CURA” 1° EDIZIONE

Nel contesto di un concorso d’arte, “prendersi cura” è un invito ad esplorare e rappresentare il tema dell’attenzione, della sensibilità e della responsabilità attraverso opere creative. Gli artisti possono esprimere il concetto attraverso dipinti, sculture, fotografie o altre forme d’arte, evidenziando l’importanza di prendersi cura di sé stessi, degli altri e del mondo circostante. Le opere possono far riflettere sulle relazioni, sulla natura, sull’autenticità e sulle sfide dell’umanità, promuovendo la consapevolezza e l’empatia. In questo contesto, “prendersi cura” è una fonte di ispirazione per creare opere che vanno oltre la superficie estetica, suscitando  riflessioni profonde sul significato di questa pratica nella vita quotidiana e nella società. – M.Fava

Bando e regolamento – edizione 2024

Art.1  – INTRODUZIONE

Art.2  – FINALITÀ

Art.3 –  CRITERI DI AMMISSIONE

Art.4  – MODALITA’ DI ISCRIZIONE

Art.5  – INVIO OPERE ED ESPOSIZIONE

Art.6  – GIURIA E SELEZIONE

Art.7  – PREMIAZIONE

Art.8  – VENDITA

Art.9  – ASTA

Art.10 – CATALOGO

Art.11 – RESPONSABILITA’

Art.12 – CONSENSO

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Art.1 – INTRODUZIONE

Il Concorso d’Arte “Prendersi Cura” è un’iniziativa unica e significativa che si propone di unire il mondo dell’arte con il tema universale e rilevante del prendersi cura. Questo concorso mira a ispirare gli artisti a esprimere la loro visione del prendersi cura attraverso l’arte e a coinvolgere la comunità nell’apprezzare e riconoscere il valore di questa pratica essenziale.

Il concorso è ideato e promosso da “Feu!Lab-incontri d’arte”, una galleria d’arte che si dedica a diffondere l’arte in tutte le sue forme,  con il patrocinio del Comune di Jesi.

Art.2 – FINALITÀ

Il concorso d’arte “Prendersi Cura” mira a:

  1. Promuovere la riflessione sull’importanza del prendersi cura di se stessi, degli altri e dell’ambiente attraverso l’arte.
  2. Fornire una piattaforma per gli artisti di talento per esprimere la loro creatività e il loro impegno sociale.
  3. Coinvolgere il pubblico e la comunità nel processo di selezione delle opere d’arte vincitrici.

Art.3 – CRITERI DI AMMISSIONE

Il Concorso è aperto a tutti senza limiti di età, sesso, e nazionalità. Possono partecipare artisti affermati, emergenti, o che si cimentano per la prima volta nella realizzazione di opere d’arte. Le opere, per partecipare al Premio, dovranno trattare il tema del “Prendersi Cura”, inteso come concetto di prendersi cura di se stessi, degli altri o dell’ambiente. Le opere dovranno essere state realizzate dal 2020 in poi e ogni artista può partecipare con una sola opera la cui misura non dovrà superare i cm 150 di base e cm 200 di altezza, compresa la eventuale cornice. Le candidature di opere non conformi al bando, o per data o per tecnica o per dimensione o per tematica, comporteranno l’esclusione dal concorso.

Per il concorso si accettano e valutano opere d’arte di varie tipologie, garantendo ampia libertà creativa a tutti gli artisti. Tuttavia, si specifica che non saranno prese in considerazione opere di tipo performativo, video o simili. Ciò significa che, mentre si incoraggia la diversità e l’originalità nelle espressioni artistiche, si preferisce concentrarsi su opere che abbiano una presenza fisica o un formato statico.

Nello specifico sono ammesse opere di pittura, scultura, fotografia, incisione, disegno, collage e arte digitale (opere create utilizzando mezzi digitali, come illustrazioni digitali, opere grafiche o opere generative).

Non sono ammesse invece performance, video e multimedia, opere effimere (creazioni artistiche temporanee o suscettibili di rapida alterazione), arte concettuale pura (opere basate principalmente su concetti astratti senza una forma fisica predominante), opere virtuali e arte sonora interattiva.

La fase di selezione avviene sulla base del materiale fotografico inviato dai partecipanti al momento dell’iscrizione (vd. Art.4).

Art.4 – MODALITA’ DI ISCRIZIONE

Gli Artisti devono iscriversi esclusivamente online entro il termine di venerdì 01 marzo 2024 ore 23.59, compilando il form di iscrizione online disponibile in questa pagina.

Ogni artista può presentare soltanto 1 opera.

Per candidare le opere gli artisti dovranno seguire la procedura online disponibile in questa pagina che prevede:

  1. Il caricamento dell’immagine dell’opera (max 3 immagini)
  2. La descrizione dell’opera con le seguenti informazioni: titolo, anno di esecuzione, prezzo di vendita al pubblico, tecnica di esecuzione, dimensioni: (altezza x base) senza cornice e (altezza x base) compresa la eventuale cornice, e breve descrizione iconografica (aspetti visibili e riconoscibili dell’opera) e iconologica (interpretazione del significato più ampio e simbolico dietro gli elementi iconografici)
  3. Il pagamento della quota di iscrizione, fissata in euro 40,00 a parziale copertura delle spese organizzative e di segreteria, da effettuarsi online tramite l’apposito procedimento disponibile in questa pagina.

Le opere candidate saranno sottoposte ad una preselezione da parte di una Giuria tecnica (vd. Art.6) che ne valuterà criteri quali originalità, interpretazione del tema, tecnica artistica e impatto emotivo.

Le opere saranno consegnate dalla Galleria ai membri della Giuria tecnica in forma assolutamente anonima e verranno identificate solo dopo la prova preselettiva. Le scelte della Giuria tecnica saranno insindacabili. Verranno selezionate un massimo di 100 opere, di cui massimo le prime 30 (in ordine di valutazione della giuria) saranno esposte nella sezione principale presso la galleria Feu!Lab in viale Trieste 13, Jesi. Le altre saranno invece esposte presso Palazzo Santoni, in vicolo Ripanti 4, Jesi.

I Partecipanti si rendono garanti dell’originalità dell’opera presentata e di essere gli autori delle opere presentate, sollevando e manlevando espressamente l’Organizzazione da eventuali richieste di risarcimento provenienti, a qualsiasi titolo, da terzi, e dichiarano sotto la propria esclusiva responsabilità, civile e penale, che le opere presentate non violano la normativa vigente in materia.

L’esito della preselezione verrà comunicato all’artista a mezzo mail entro il giorno 5 marzo 2024 tramite i contatti che lascerà nel form di iscrizione online disponibile in questa pagina.

Art.5 – INVIO OPERE ED ESPOSIZIONE

Le opere che supereranno la fase di preselezione saranno presentate in mostra per un periodo di tre settimane, programmata dal 9 marzo 2024 al 29 marzo 2024. L’esposizione sarà preceduta da una conferenza di presentazione che si terrà il giorno 9 marzo 2024 alle ore 10.30 presso la Sala del Lampadario al Circolo Cittadino di Jesi sito in Via XX Settembre, 2 60035 Jesi (AN).

È importante notare che le opere che non supereranno la fase di preselezione non saranno incluse nell’esposizione, e la quota di iscrizione versata dall’Artista sarà integralmente restituita.

L’opera verrà consegnata alla Galleria “Feu!Lab” dall’Artista. Il trasporto e l’imballaggio dell’opera, così come l’eventuale assicurazione per il trasporto, dal luogo ove l’Artista la detiene alla Galleria, sono a cura e spese dell’Artista e sotto la sua esclusiva responsabilità.

Sarà opzione dell’Artista stipulare un’assicurazione per i rischi derivanti e connessi al trasporto ed all’esposizione dell’opera. La Galleria “Feu!Lab” viene espressamente esonerata da ogni responsabilità connessa e conseguente all’esposizione dell’opera (a mero titolo esemplificativo e non esaustivo, danneggiamento dell’opera o di parte di essa, ..) ovvero ad altra circostanza correlata al concorso, anche in caso l’opera venga venduta durante l’esposizione come previsto e disciplinato al successivo art. 08.

Art.6  – GIURIA E SELEZIONE

Le opere in concorso verranno valutate e votate da una Giuria Tecnica, una Giuria Popolare e una Giuria degli Sponsor. Ciascuna Giuria valuterà e selezionerà un’opera vincitrice. Le scelte delle Giurie saranno insindacabili.

La Giuria tecnica è composta da esperti nel campo delle arti visive nominati dalla Galleria:

Angela Pedonesipittrice, docente di Materie Artistiche presso la LUAJ di Jesi e tiene numerosi laboratori di pittura a Jesi e Roma.
Maria Delpriori curatrice museale, collaboratrice Maxxi di Roma
Luca Montanari filosofo e scrittore
Davide Zannotti esperto antiquario, mercante d’arte e affermato collezionista, è Perito del Tribunale di Ancona (n.1975) per mobili e dipinti
Maurizio Favaartista e gallerista, titolare della galleria FeuLab e organizzatore del Concorso.

I criteri di valutazione e di voto della Giuria Tecnica saranno:

  • originalità dell’opera;
  • interpretazione del tema;
  • tecnica artistica;
  • impatto emotivo.

La Giuria popolare è composta dal pubblico che potrà esprimere il proprio voto visitando l’esposizione e compilando l’apposita scheda “voto” rilasciata dalla Galleria.

La Giuria degli Sponsor è composta dai rappresentanti degli sponsor istituzionali e da questi direttamente individuati.  Il criterio di valutazione e di voto della Giuria degli Sponsor sarà l’interpretazione del tema.

L’esito del concorso, con la selezione delle opere vincitrici effettuata dalla Giuria tecnica, Giuria popolare e Giuria degli Sponsor, sarà tempestivamente comunicato a mezzo e-mail.

Art.7  – PREMIAZIONE

Le tre opere vincitrici saranno esposte presso la Galleria “Open One”, di Pietrasanta (LU), e presso la Galleria “Area Contesa Arte”, di Roma (RM) per n. 7 (sette) giorni cadauna. Il periodo di esposizione, con l’esatta indicazione delle date, saranno concordate tra la Galleria “Feu!Lab” e le Gallerie “Open One” e “Area Contesa Arte”, tenendo conto delle esigenze delle Gallerie stesse e dell’artista vincitore.

Le opere vincitrici verranno consegnate alla Galleria “Open One” e “Area Contesa Arte”, dal rispettivo  Artista vincitore, che se ne assume ogni responsabilità connessa e conseguente, ivi compresa quellarelativa al trasporto dell’opera.

Le gallerie si impegnano a collaborare e coordinarsi al fine di garantireuna buona riuscita del trasporto e della consegna dell’opera nonché a promuovere l’evento diesposizione delle opere vincitrici, utilizzando ogni mezzo di comunicazione, inclusi siti web, socialmedia, comunicati stampa, così da agevolare e favorire la visibilità delle opere esposte.

A tutti gli artisti partecipanti sarà consegnato un attestato di partecipazione.

La premiazione avverrà il giorno 30 marzo 2024, ore 10,30, nella Sala del Lampadario presso il Circolo Cittadino di Jesi sito in Via XX Settembre, 2 60035 Jesi (AN).

Art.8  – VENDITA

Durante l’esposizione presso la Galleria, l’opera potrà essere venduta, ma potrà essere ritirata dall’acquirente solo al termine del concorso.

Nel caso di vendita dell’opera, all’Artista spetta il 70% del valore dell’opera ed alla Galleria il 30% del valore dell’opera. La vendita, salvo asta, sarà effettuata solo al prezzo di vendita di cui all’art.4, 2° co, lett. B.

Art.9  – ASTA

Le opere che non saranno vendute durante l’esposizione e che non risulteranno vincitrici del concorso, al termine dello stesso saranno oggetto d’asta pubblica, previo accordo fra artista e galleria. L’artista, infatti, può scegliere se partecipare o meno all’asta, in spirito di beneficenza.

L’asta si svolgerà al termine della premiazione del concorso (Art.7) ed avrà come valore di partenza la metà del prezzo di vendita (Art.4); la somma ricavata sarà distribuita ed assegnata, nella misura del 50% cad., tra l’Artista, da un lato, e gli sponsor istituzionali coinvolti, dall’altro. L’Artista si impegna, così obbligandosi, a ritirare, a propria cura e spese, la sua opera che rimarrà invenduta anche in sede di asta entro il termine di n. 3 (tre) giorni dalla conclusione del concorso.

In caso di inadempimento dell’Artista nel termine sopra indicato, la Galleria “Feu!Lab” si riserva il diritto di ritenzione dell’opera.

Art.10 – CATALOGO

Tutte le opere principali selezionate, oltre ad essere esposte nella galleria Feu!Lab, saranno raccolte in un catalogo cartaceo.

Art.11 – RESPONSABILITA’

L’Organizzazione del Premio, pur assicurando la massima cura e custodia delle opere pervenute, declina ogni responsabilità per eventuali furti, incendi o danni di qualsiasi natura alle opere che possono verificarsi durante le fasi della manifestazione.

La Galleria si riserva il diritto di sospendere il concorso e di non procedere alla pubblicazione qualora la partecipazione dei concorrenti non raggiunga il numero minimo di partecipanti fissato a 35 soggetti, o i lavori presentati non siano considerati meritevoli di essere pubblicati, o per qualsiasi altra motivazione che la Galleria e la Giuria riterranno valida.

L’Organizzazione si riserva il diritto di apportare variazioni al bando qualora se ne presenti la necessità e comunicarle per tempo. Gli organizzatori del concorso avranno diritto di decisione finale su tutto quanto non specificato nel presente bando.

Art.12 – CONSENSO

Ciascun partecipante autorizza espressamente l’Organizzazione a trattare i dati personali trasmessi ai sensi della legge 196/2003. Ogni partecipante al concorso concede in maniera gratuita all’Organizzazione del Premio i diritti di riproduzione delle opere, al fine della redazione del catalogo e per altre forme di comunicazione e promozione, online e cartacee. Ciascun partecipante accetta di cedere l’opera all’eventuale acquirente.

La partecipazione al Concorso implica l’accettazione di tutte le norme contenute nel presente regolamento.

Alla Galleria organizzatrice spetta il giudizio finale sui casi controversi e su quanto non espressamente previsto.


FASI E SCADENZE

a) Iscrizione online: entro il giorno 01 marzo 2024 ore 23.59
b) Risposta della giuria all’artista per preselezione dell’opera: entro il giorno 05 marzo 2024 ore 23.59
c) Invio dell’opera selezionata in galleria: entro il giorno 08 marzo 2024 ore 23.59
d) Conferenza Stampa e presentazione dell’evento: il 9 marzo 2024 dalle ore 10.30
e) Esposizione dell’opera presso la galleria Feu!Lab o Palazzo Santoni: dal 9 marzo 2024 al 29 marzo 2024 con orario 17.30.20.00
f) Premiazione: il giorno 30 marzo 2024, dalle ore 10:30
g) Asta: il giorno 30 marzo 2024, dopo la premiazione
h) Ritiro opere invendute: entro il giorno 02 aprile 2024 ore 23.59
i) Esposizione presso gallerie ospitanti delle opere vincitrici: una settimana cad. da concordare con la galleria ospitante

PER ULTERIORI INFORMAZIONI

info@feulab.com
Telefono: +39 328 702 48 53

GIURIA

MAURIZIO FAVA

Giovane artista e gallerista ha dimostrato una straordinaria passione per l’arte fin dalla giovane età, iniziando dopo la maturità a sviluppare le sue abilità nel disegno e nella pittura. Cresciuto in un ambiente culturalmente ricco, Maurizio ha sempre tratto ispirazione dall’arte classica italiana e dai grandi maestri del passato. Dopo aver conseguito la laurea ha lavorato in una galleria sempre nella città natale e iniziato a esporre le sue opere in varie città della provincia, catturando l’attenzione con il suo stile artistico distintivo e innovativo. Di recente ha aperto

“Feu!Lab-incotri d’arte”, una galleria d’arte che si dedica a diffondere l’arte in tutte le sue forme attraverso una varietà di mezzi ed eventi. Questa galleria organizza mostre ed esposizioni che esplorano diverse espressioni artistiche, offrendo un palcoscenico per artisti emergenti e consolidati. Oltre alle mostre, Feu!Lab offre laboratori creativi che coinvolgono il pubblico, e ospita serate tematiche con la partecipazione di filosofi ed esperti dell’arte, promuovendo la riflessione e la discussione su temi culturali e artistici. Nel complesso, Feu!Lab si impegna a creare una comunità artistica dinamica e a diffondere l’arte attraverso l’educazione, l’esplorazione e il dialogo.

DAVIDE ZANNOTTI

Antiquario, mercante d’arte e collezionista di rilievo, è anche Perito del Tribunale di Ancona (registro n.1975), specializzato in mobili e dipinti. Dal 2011, dedica il suo lavoro a organizzare eventi, mostre e performance presso l’Hemingway Cafe’ di Jesi.

Ha diretto con successo gallerie d’arte prima a Torino e poi ad Ancona, guadagnandosi una reputazione per la sua partecipazione a prestigiose fiere d’arte a Modena e Parma. Con una specializzazione in fotografia, ha coordinato workshop con artisti di fama come Mario Dondero, Letizia Battaglia, Maurizio Galimberti e Dino Pedriali.

Il suo expertise si estende alla collaborazione con fotografi locali rinomati, quali Paolo Monina, Sergio Marcelli, Fabrizio Carotti e Amadeo Paradisi. Ha inoltre stabilito connessioni con talenti come Mauro Maletti di Modena e Daniele Pezzoli di Bologna

LUCA MONTANARI

Laureato con lode in Scienze Filosofiche e Filosofia, prosegue gli studi con un primo Master in Studi Orientalistici e interculturali ed un secondo in Ambiti sociologici, pedagogici e filosofici. Ottiene, inoltre, un Ph.D in Scienza del libro e della scrittura presso l’Università di Perugia con una tesi dal titolo: La via etica del senso. Ermeneutiche del testo sacro nel pensiero contemporaneo.

La sua esperienza didattica comprende incarichi di docenza sia in licei che in università, oltre al ruolo di Cultore della materia presso l’Università per Stranieri di Perugia.

Le sue pubblicazioni e ricerche, spesso presentate in conferenze internazionali, spaziano dalla filosofia all’ermeneutica e alla sostenibilità.

Ha all’attivo numerose pubblicazioni in riviste del settore e tre monografie, tra le quali ricordiamo Sulla soglia tra due sapienze. Ebraismo e filosofia in Emmanuel Lévinas, Cittadella, Assisi, 2021.

ANGELA PEDONESI

Dopo aver completato gli studi presso l’Accademia di Belle Arti a Roma, cresce in un ambiente artistico romano grazie alla sua famiglia, proprietaria di una prestigiosa Galleria d’Arte nella capitale.

Dal 1990 ha realizzato numerose mostre personali, ottenendo premi e riconoscimenti artistici. Nel 1999, intraprende la sfida della tecnica dell’acquerello con il maestro Franco Fiorucci, perfezionandosi successivamente attraverso seminari e corsi con noti artisti come Pedro Cano, Liu YI, Stefania Albiero, La Fee, Kauser Hassan, Javier Gomesoto, Roberto Andreoli e Karmcar Praween.

Socia attiva di “In Arte Fabriano”, partecipa a esposizioni nazionali e internazionali, inclusi i prestigiosi festival “Fabriano in Acquarello” ed “Urbino in Acquarello”.

Oltre alla sua attività di pittrice, svolge l’incarico di docente di Materie Artistiche presso la LUAJ di Jesi e tiene numerosi laboratori di pittura a Jesi e Roma.

MARIA DELPRIORI

Dopo la laurea triennale in Beni Culturali, prosegue gli studi con la magistrale in Arti Visive presso l’Università di Bologna, collaborando anche come tutor. A seguito di alcune esperienze a Madrid e a Parigi, torna in Italia e continua la sua formazione nell’ambito dell’arte contemporanea e della curatela museale.

Dal 2018 fa parte dell’associazione SPEIRO, con cui organizza mostre, conferenze e altri eventi culturali legati al territorio marchigiano, tra cui “Giuliano Giuliani. Pietre” e “Giorgio Cutini. Dialoghi silenti d’autunno”.

Si è occupata di assistenza curatoriale nell’ambito della mostra “Lessico femminile. Le donne tra impegno e talento 1861-1926” presso la Galleria d’Arte Moderna di Palazzo Pitti, a Firenze.

Dal 2022 lavora alle Collezioni di Fotografia del MAXXI di Roma, occupandosi di assistenza curatoriale, supporto alla ricerca e al coordinamento di mostre, gestione della collezione permanente e delle nuove acquisizioni. Ha collaborato, tra le altre, alle mostre: “Gianni Berengo Gardin. L’occhio come mestiere”, “Claudio Abate. Superficie Sensibile”, “Mario Cresci. Un esorcismo del tempo”.