Nel contesto di un concorso d’arte, “prendersi cura” è un invito ad esplorare e rappresentare il tema dell’attenzione, della sensibilità e della responsabilità attraverso opere creative. Gli artisti possono esprimere il concetto attraverso dipinti, sculture, fotografie o altre forme d’arte, evidenziando l’importanza di prendersi cura di sé stessi, degli altri e del mondo circostante. Le opere possono far riflettere sulle relazioni, sulla natura, sull’autenticità e sulle sfide dell’umanità, promuovendo la consapevolezza e l’empatia. In questo contesto, “prendersi cura” è una fonte di ispirazione per creare opere che vanno oltre la superficie estetica, suscitando  riflessioni profonde sul significato di questa pratica nella vita quotidiana e nella società. – M.Fava

1- COME PARTECIPARE

1.  Leggi attentamente il bando di concorso qui sotto

2.  Iscriviti entro la mezzanotte di venerdì 1 Marzo 2024.
Compila il form giallo “Iscriviti al Concorso” e carica la tua opera con un max di 3 immagini.

3.  Paga la quota di iscrizione di €40: puoi pagare esclusivamente con carte di credito/debito.
Riceverai una mail con la ricevuta di pagamento che certifica l’avvenuta iscrizione al concorso “Prendersi Cura” 2024

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2- ISCRIVITI AL CONCORSO

Compila il Form qui sotto con i tuoi dati, descrivi la tua opera sia a livello tecnico che descrittivo
e allega l’immagine che sarà esaminata dalla giuria.



    Carica la tua opera, max 3 immagini (formato.jpg.jpeg.png.pdf: Max 6Mb)

    3- COMPLETA L'ISCRIZIONE

     Per completare l’iscrizione al concorso d’arte “Prenditi cura” effettua il pagamento di €40 tramite carta di credito. Clicca sul pulsante sotto e sarai indirizzato alla pagina del prodotto “Iscrizione Concorso”. Aggiungi al carrello e nella pagina successiva in alto a destra clicca “Visualizza Carrello” e poi procedi con l’ordine.
    Per informazioni e chiarimenti:
    info@feulab.com
    Telefono: 328 702 48 53

    GIURIA TECNICA

    MAURIZIO FAVA presidente di giuria

    Giovane artista e gallerista ha dimostrato una straordinaria passione per l’arte fin dalla giovane età, iniziando dopo la maturità a sviluppare le sue abilità nel disegno e nella pittura. Cresciuto in un ambiente culturalmente ricco, Maurizio ha sempre tratto ispirazione dall’arte classica italiana e dai grandi maestri del passato. Dopo aver conseguito la laurea ha lavorato in una galleria sempre nella città natale e iniziato a esporre le sue opere in varie città della provincia, catturando l’attenzione con il suo stile artistico distintivo e innovativo.
    Di recente ha aperto
    “Feu!Lab-incotri d’arte”, una galleria d’arte che si dedica a diffondere l’arte in tutte le sue forme attraverso una varietà di mezzi ed eventi. Questa galleria organizza mostre ed esposizioni che esplorano diverse espressioni artistiche, offrendo un palcoscenico per artisti emergenti e consolidati.
    Oltre alle mostre, Feu!Lab offre laboratori creativi che coinvolgono il pubblico, e ospita serate tematiche con la partecipazione di filosofi ed esperti dell’arte, promuovendo la riflessione e la discussione su temi culturali e artistici. Nel complesso, Feu!Lab si impegna a creare una comunità artistica dinamica e a diffondere l’arte attraverso l’educazione, l’esplorazione e il dialogo.

    DAVIDE ZANNOTTI

    Antiquario, mercante d’arte e collezionista di rilievo, è anche Perito del Tribunale di Ancona (registro n.1975), specializzato in mobili e dipinti. Dal 2011, dedica il suo lavoro a organizzare eventi, mostre e performance presso l’Hemingway Cafe’ di Jesi.

    Ha diretto con successo gallerie d’arte prima a Torino e poi ad Ancona, guadagnandosi una reputazione per la sua partecipazione a prestigiose fiere d’arte a Modena e Parma. Con una specializzazione in fotografia, ha coordinato workshop con artisti di fama come Mario Dondero, Letizia Battaglia, Maurizio Galimberti e Dino Pedriali.

    Il suo expertise si estende alla collaborazione con fotografi locali rinomati, quali Paolo Monina, Sergio Marcelli, Fabrizio Carotti e Amadeo Paradisi. Ha inoltre stabilito connessioni con talenti come Mauro Maletti di Modena e Daniele Pezzoli di Bologna

    LUCA MONTANARI

    Laureato con lode in Scienze Filosofiche e Filosofia, prosegue gli studi con un primo Master in Studi Orientalistici e interculturali ed un secondo in Ambiti sociologici, pedagogici e filosofici. Ottiene, inoltre, un Ph.D in Scienza del libro e della scrittura presso l’Università di Perugia con una tesi dal titolo: La via etica del senso. Ermeneutiche del testo sacro nel pensiero contemporaneo.

    La sua esperienza didattica comprende incarichi di docenza sia in licei che in università, oltre al ruolo di Cultore della materia presso l’Università per Stranieri di Perugia.

    Le sue pubblicazioni e ricerche, spesso presentate in conferenze internazionali, spaziano dalla filosofia all’ermeneutica e alla sostenibilità.

    Ha all’attivo numerose pubblicazioni in riviste del settore e tre monografie, tra le quali ricordiamo Sulla soglia tra due sapienze. Ebraismo e filosofia in Emmanuel Lévinas, Cittadella, Assisi, 2021.

    ANGELA PEDONESI

    Dopo aver completato gli studi presso l’Accademia di Belle Arti a Roma, cresce in un ambiente artistico romano grazie alla sua famiglia, proprietaria di una prestigiosa Galleria d’Arte nella capitale.

    Dal 1990 ha realizzato numerose mostre personali, ottenendo premi e riconoscimenti artistici. Nel 1999, intraprende la sfida della tecnica dell’acquerello con il maestro Franco Fiorucci, perfezionandosi successivamente attraverso seminari e corsi con noti artisti come Pedro Cano, Liu YI, Stefania Albiero, La Fee, Kauser Hassan, Javier Gomesoto, Roberto Andreoli e Karmcar Praween.

    Socia attiva di “In Arte Fabriano”, partecipa a esposizioni nazionali e internazionali, inclusi i prestigiosi festival “Fabriano in Acquarello” ed “Urbino in Acquarello”.

    Oltre alla sua attività di pittrice, svolge l’incarico di docente di Materie Artistiche presso la LUAJ di Jesi e tiene numerosi laboratori di pittura a Jesi e Roma.

    MARIA DELPRIORI

    Dopo la laurea triennale in Beni Culturali, prosegue gli studi con la magistrale in Arti Visive presso l’Università di Bologna, collaborando anche come tutor. A seguito di alcune esperienze a Madrid e a Parigi, torna in Italia e continua la sua formazione nell’ambito dell’arte contemporanea e della curatela museale.

    Dal 2018 fa parte dell’associazione SPEIRO, con cui organizza mostre, conferenze e altri eventi culturali legati al territorio marchigiano, tra cui “Giuliano Giuliani. Pietre” e “Giorgio Cutini. Dialoghi silenti d’autunno”.

    Si è occupata di assistenza curatoriale nell’ambito della mostra “Lessico femminile. Le donne tra impegno e talento 1861-1926” presso la Galleria d’Arte Moderna di Palazzo Pitti, a Firenze.

    Dal 2022 lavora alle Collezioni di Fotografia del MAXXI di Roma, occupandosi di assistenza curatoriale, supporto alla ricerca e al coordinamento di mostre, gestione della collezione permanente e delle nuove acquisizioni. Ha collaborato, tra le altre, alle mostre: “Gianni Berengo Gardin. L’occhio come mestiere”, “Claudio Abate. Superficie Sensibile”, “Mario Cresci. Un esorcismo del tempo”.